原文授權轉載自ACGdoge
「你的名字。」今天在台灣正式上映，香港、新加坡都確定了上映日期，中國大陸也確定將會引進這部作品。
在創造了一個夏天的票房奇蹟後「你的名字。」在日本本土的票房增速開始減慢，現在大家也許可能更冷靜客觀的看待這部作品
新海誠在接受日本媒體《每日新聞》的採訪中就再次詳談了「你的名字。」製作中自己的觀點，以及在「你的名字。」之後自己的一些小規劃
在訪談中新海誠表現出了天生叛逆，我就是我的霸氣一面，誠哥是硬生生的活出了勵志日劇中男主角的模範
——在娛樂方式多樣化的現在，讓年輕人掏錢買票進電影院越來越難，新海誠監督是如何俘獲年輕觀眾的心的呢？
新海誠：前幾天出席某電視節目時，收到了來自女高中生「為什麼你個40多歲大叔對我們十幾歲少女心這麼熟悉？」這樣有點失禮的提問（笑）
我並沒有去找年輕人取材也沒想真實刻畫，但是對於十幾歲的年輕人來說是不是存在類似的真實苦戀？
即使和40多歲的人感受也多少有些不同，我十幾歲時也有過苦澀的青春，即便時間已經沖淡了一切，但是現在想起來還是很苦澀很憧憬，即便得不到但是長大後依舊覺得無比耀眼，不斷在青春中尋找答案的妹子們並不會突然之間變成大人，而是要一直持續漸漸的成熟
相較於代溝和性別差異，每個人不同的成長經歷差別更大，這種人類個體之間的差異我是沒有辦法面面俱到都考慮到的
——您是如何考慮觀眾觀影的感受？
新海誠：不只是這部作品，觀眾的觀影感受我在腦中還有創作中都會進行充分的模擬考慮
要讓觀眾不會感到無聊，即便是看不懂眼前的劇情也會對作品本身抱有興趣
我並不是採用超越創作者本分的製作方法，而是考慮如何傳達怎樣把情感傳達給觀眾
特別是這次的《你的名字。》十分重視劇本，和製作人開會花了半年的時間來改良劇本，我在劇本之前先創作分鏡，分鏡也是我一個人完全繪製的，自己一邊一個人畫分鏡一邊考慮劇本的事情
——看了目前為止您的作品都是給人「做自己想做的動畫」這樣的印象
新海誠：從我創作《星之聲》開始，我做動畫當然是為了滿足自己的創作慾望，同時也是想讓別人能看到自己的作品
從讓認識的朋友看到自己的動畫得到感動到讓素未謀面的觀眾看到自己的作品而感動，「把感情傳達給某人」這個創作初心是從未改變的
每回的作品我都會進行反省，和自己想像的一樣沒能傳達給觀眾的是什麼，沒能按照預期傳達給觀眾的又是什麼
例如《秒速五厘米》，有覺得被治癒的觀眾也有覺得「心靈受到傷害再也不看」的觀眾
社會上也有說是一部致鬱動畫的，能夠從作品中感受到什麼強烈的感情其實是件好事，我想要傳達給觀眾的是樂觀向上的態度
14年來我一直在進行試錯，無論是《追逐繁星的孩子》還是《言葉之庭》在製作時，每週都會聽取身邊的人對於劇本的意見
這次《你的名字。》劇本是徹底聽取了方向性很強的川村元氣製作人的意見。
——我個人比較喜歡您目前所有作品中的中短篇動畫，這次《你的名字。》是一部長篇動畫，關於長篇和短篇動畫您怎麼看？
新海誠：村上春樹的作品無論長篇還是短篇我都很喜歡，不過能夠翻來覆去讀的是村上春樹的短篇小說
有喜歡我長篇作品的人，也有喜歡我短篇作品的人，每次我製作新作都會對前作做一個反省，短篇之後做長篇，長篇之後做中、短篇
《星之聲》後做了長篇的《雲之彼端，約定的地方》，之後又做了由三部短篇組成的《秒速五厘米》，後來再做長篇《追逐繁星的孩子》，在這之後就是中篇《言葉之庭》，現在就是長篇的《你的名字。》
某種程度上《你的名字。》這部作品是我職業生涯中做的最稱心如意的，因此下一部作品並不想做短篇
《你的名字。》是我第一次真正做長篇動畫，之前的《雲之彼端》和《追逐繁星的孩子》我並沒能完全把控好兩個小時內容的製作，「這個段落銜接的不太好，事到如今也沒法改了」這種事也有
觀眾能否接受再說，我現在很想再做一部長篇動畫，現在的新海誠應該做得到完全把控好長篇動畫
——您一直在做「少年少女糾葛交錯」的主題作品，今後會考慮製作其他主題動畫還是繼續在這一主題上深耕？
新海誠：當初的《言葉之庭》觀影人數只有10萬，而現在《你的名字。》是1000萬觀影人數(最新數字已超過1200萬了)，觀眾人數就增長了100倍
很多人提到新海誠就會想到《你的名字。》，就會想再看一次新海誠製作的少年遇到少女的動畫
大多數觀眾是這麼想的，我也想再做一部類似題材的作品，同時我也會想自己會不會只會做著一種題材的作品
在《言葉之庭》的小說中我也可以寫出來和動畫中主題不同的故事，本來這部小說就是不同的章節構成一本小說的內容
在某一章我可以用母親的視角來展開故事，不一定非要以戀愛為故事主線，除了男女關係以外自己也在不斷挖掘自己能創作的其他主題
新海誠故事的題材範圍能夠擴展到哪裡，自己現在也在思考這件事，雖然目前還沒有頭緒，但是我想要有一些和以往不同的東西出現
——關於《你的名字。》動畫故事的部分，我很好奇您削除了什麼內容，加納新太先生創作的《你的名字。》外傳小說中，三葉父親的那章令人十分感興趣。
新海誠：動畫製作結束後一直很忙，實際上我還沒有拜讀加納新太先生寫的《你的名字。》外傳小說，我連讀自己作品小說的空閒時間都沒有（笑）
在《追逐繁星的孩子》這部動畫中寫了失去妻子的丈夫的故事，這次《你的名字。》里三葉的父親也是喪妻，不過我沒去寫三葉父親的故事
動畫製作上一些模糊的設定和背景故事，在加納先生寫的外傳小說中得到了補充，妻子去世自己又沒有什麼特殊能力的男人，更接近我們所在的現實世界
製作動畫我們要考慮觀眾想要看到什麼，其實製作時STAFF對於劇本有各種各樣的建議，像是多深挖三葉父親的故事，三葉和瀧一見鍾情的場景應該更多的進行刻畫
但最後我捨棄了這些意見，前倨後恭一味迎合別人的意見不是做電影的目的，在有限的107分鐘內必須要做出有趣的故事才行
有人指責捨棄掉的劇情中有很重要的東西，說不定裡面有一些能成為下部作品的源點構思，但對於這次《你的名字。》來說我認為這些劇情就該被捨棄。
——您聽到了粉絲關於這部作品的什麼意見？
新海誠：其實我對粉絲的意見印像很模糊，從網絡上的討論和一些博客文章來看大家都認為《你的名字。》和之前我的動畫作品差不多
村上春樹在隨筆中曾經寫過「書籍暢銷10 萬冊就會獲得世人的喜愛，當《挪威森林》賣了100 萬冊時得不到世人的憎恨令人寂寞」
我和村上春樹的觀點不同，觀影人數增加100倍，和觀眾的距離感會產生變化，但觀眾驚人的熱情不會產生改變，《言葉之庭》就是賣了10萬本的作品，但也沒見到所有世人都喜愛支持我
伴隨著網絡發展作品覆蓋的人群也越來越廣，在東京下北澤數千人看了我製作的《星之聲》，結果網絡上噴我的誇我的聲音都有，這點一直沒有變過
——雖然是一部比較容易理解接受的作品，但是也有製作順利的部分和製作困難的部分吧
新海誠：《你的名字。》有我個人追求的部分也有要向觀眾傳達的部分，觀眾是第一位的，我特別追求認真的其實是製作技術，顏色設計等畫面製作的部分
我會和製作者們進行深入交流，想讓讓畫面更加精彩，而沒能做到這點一來是時間有限，二來是相較於行業前輩們我的經驗還不足，至今為止我的作品所有的色彩設計都是我自己親自進行
目前我正在製作某個動畫廣告，我想要製作出比現在更精彩細緻的理想畫面
不過就這次《你的名字。 》觀影人數增加 100倍的結果來看，我個人對畫面的滿足與觀眾對整部作品的滿足並沒有什麼關係（笑）
我至少現在追求的還是作品把本身的故事，台詞語調的節奏感和速度感，也許這才是我做動畫的真正武器。至於最難的部分是什麼，我還沒有梳理過
以前的採訪中也有被人說「新海誠先生製作動畫全部都是按部就班計劃好的吧」（笑）
從外人眼裡來看確實是這樣，實際上我是把自己動畫的核心精神告訴給製作者們，之後就交給製作者們來進行具體製作
在一開始自主製作動畫的階段，我給很多人都留下了動畫所有工序都是自己製作這麼個強烈的印象，不過就繪畫方面來說比我強一萬倍的人在日本動畫業界有很多
——就我個人而言感覺新海誠監督的作品中有少女漫畫故事風格，這點您怎麼看？
新海誠的父親
新海誠：我的作品中沒有父權主義、父性主義，從這點來講和很多女性作家的小說討人喜歡的地方說不定是相同的
我的父親很看重權威，會說男人應該怎樣，女人應該怎樣，而經常對我說你應該如何如何的父母，對我的影響有好有壞，我一直很反抗這種來自父母的指手畫腳，也很討厭被父母說教，所以對於一些影評家說新海誠的作品應該怎樣怎樣我很生氣
而有些電影也是帶有強烈的說教主張色彩來製作，告訴觀眾「少年和少女應該這樣成長，這樣的環境才能有利於人類成長」，我不想做這種價值觀很強的電影，我只是想做面對多樣的選擇有所迷茫的故事。
新海誠這真是活出了勵志日劇男主角的模範，家境殷實但自小叛逆，不願聽從父母的安排
大學畢業跑到和家裡無關的遊戲公司工作，做出來的動畫一開始是自主製作後來也是做自己想做的作品
厚積薄發十幾年終於在2016年的夏天震撼整個動畫業界，創造了新的歷史