一般作品四倍的音效素材量,《羽球戰爭》動畫音響監督與音響效果談動畫製作

原文授權轉載自ACGdoge

7月新番《羽球戰爭》備受觀眾好評,除了因為打羽毛球時精彩出色的作畫分鏡,動畫中的比賽現場音效也非常真實,不論是球鞋摩擦地板還是羽毛球拍抽撃羽毛球的音效都相當逼真
動畫官方最近就公開了音響監督若林和弘與音響效果山田香織的訪談,在訪談中兩人都提及《羽球戰爭》動畫在製作方面追求真實感,每一話的音效素材數據量都是以往動畫的四倍


若林和弘介紹指,《羽球戰爭》的原作漫畫剛開始有種少女漫畫的氣氛,中途轉變為硬核體育漫畫,在故事方向轉變後畫風和角色臉部也發生了很大的變化
在動畫製作時,有建議動畫是以漫畫中後面出現的硬核運動風格為中心製作,再在其中將角色的人際關係做成少女漫畫的風格
而負責實際音效製作的山田香織自己在學生時代就打籃球,《羽球戰爭》也是她本人參與的第一部運動題材作品
就音響效果這個工作來說,除了音樂和角色台詞以外的聲音都是其工作範圍,環境音、角色和物體運動的聲音,從畫面想像出的各種聲音都由音響效果師來製作
山田香織的師父在日本動畫創世時期就參與音響效果製作,還和若林和弘共事過,山田香織的師父一直「使用真實物體製作聲音」,山田香織也繼承了這個手法
為了這次的《羽球戰爭》動畫製作,山田香織買了一套羽毛球裝備,包括球拍、羽毛球,還有專門的羽毛球鞋,盡可能使用這些裝備再現現實中的聲音,用「賽場上可能會出現的聲音」來配合動畫的影像


根據每部動畫的情況不同,音效製作的流程也有不同,《羽球戰爭》動畫在這方面是從收錄真實聲音開始
較少使用真實聲音的作品不到一個小時就能完成收錄,而《羽球戰爭》的真實聲音收錄工作一話需要四個小時左右的時間
之後還要花幾個小時來編輯這些收錄的音效,配合動畫畫面調整音量、迴聲、配合角色台詞進行各種微調
這些音效工作全部是由山田香織自己完成,角色走路方式不同,還要更換鞋子錄製不同的走路聲音,這個工作非常細緻繁雜,每週都做不到兩話


另外就是《羽球戰爭》的動畫音效配製工作,STAFF會向音效師提供彩色畫面,一般來說動畫做音效的時候提供的都是黑白畫面,現在的TV動畫很少能給音效師提供彩色影像
而這次提供彩色影像給音效師,是希望音效能夠配合畫面的動作和深度來配製
《羽球戰爭》的動畫每話基本上300個鏡頭畫面,有的時間會達到400個鏡頭,動畫對於效果音效的要求很高
山田香織為《羽球戰爭》製作的音效量相對其他動畫是倍增,以音效數據量為例,一般動畫平均一話的音效數據量是1.3G,而《羽球戰爭》動畫音效數據量平均一話5.6G


這樣龐大數量的音效製作,彩色影像對於配製工作來說有非常好的幫助
效果音和角色台詞本身都是以一幀為單位進行製作的,如果畫面運動資訊量少的話就會影響音效的製作
例如根據未完成的影像製作音效時,影像中的角色動作不連貫,如何配好效果音就變成了靠直覺猜測
所以《羽球戰爭》提供給音效師彩色畫面進行配製,讓負責音效的山田香織非常開心,將音效與畫面緊密配合會帶來震撼力完全不同的視聽體驗
對觀眾來說視覺資訊是第一位的,其次才是聲音資訊,比起聽聲音,看到畫面人類能夠進行更為豐富的想像
而動畫是以畫面為基礎構造出的虛擬世界,所以在聲效配製的時候就要讓聲音與畫面相匹配沒有違和感,所以彩色影像對於聲音配製工作來說非常有價值會讓人更加努力

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